1. Jackson Pollock的非具象繪畫手法是什麼?
2.請選出Jackson Pollock的一件作品做分析。
(藝術家的生活背景對創作的影響?
歷史對於創作者的影響有哪些?
以及針對藝術家在創作時的身體狀態等等加以分析。)
___________________________________________________________________________________
1.
Jackson Pollock的創作手法是滴畫法，他用畫筆、或者是樹枝的枝條沾上顏料，
用手臂揮灑或是滴濺顏料，拉出線條或者是輪廓，而不是用筆碰觸到畫板。
也因此，畫作線條會因為他的移動速度和力道，而有不一樣的粗細程度，以及難以掌控的不規則感。
他選擇不將畫布固定在畫架上，而是鋪在地上，所以他在作畫時常需要靠走動來繪製作品，
也同時讓他更加接近畫布和他所揮灑出的成果。
有時，畫的角落會看到他的手印，卻沒有他的簽名。
他用掌印取代親筆簽名。如果是簽名的話，像是附加人為的符號在畫作上，
想向世人宣告所有權，而用掌印雖然也有相同的意義，
但比較不像是附加物，而是自然為作品的一部份。
2.
這可能是因為他在此之前人生訊迅速達到巔峰而產生的後遺症。
突然各方媒體的注目帶給他壓力，一批畫廊爭相搶著要他的畫作，再加上個人對繪畫品質的要求。
原先不安穩的情緒加上壓力，只有繪畫與酒是他發洩的出口。
這幅畫上右方有兩個人，是具體的事物，我想這是他情緒的象徵。
用潦草的線條、滴料去勾勒人的形體，表達自己內心的不安、煩躁，
或者這是他另一種嘗試，甚至藉此來撫平他扭曲的內心。
後期的時候，他在原先抽象的繪畫上加上具象的事物，
好像又繞了一個彎回到具象創作，但手法、身體狀態和心理層面都讓他的畫作更具深度，
另一方面他也想要突破滴畫法的技巧。
這幅畫自由隨興的線條，是他及時完成的結果，
而不是先前畫過草圖、擬定好底稿的結果。
但相對於更早一些的畫，因為加入了具象的成分，所以在繪製時需要更多的考慮。
「雖然這一階段的畫作很像隨機事件的偶然發生，似乎所有的佈局與結構都是當下才決定的；
且作畫前他從不擬草稿或底圖。Jackson Pollock卻否認了意外的存在。
對他來說，每當創作一幅作品之前，腦中已想好大致方向．．．．．．
他宣稱這種創作哲學為”No Limits, Just Edges”。」*1
當他在畫巨型繪畫的時候，總是會繞著畫來回走動。
他在畫畫的同時，他全身都在運作，適度的運動更幫助他專注繪畫，同時讓他消耗掉許多負面的能量。
他酗酒的傾向，可能間接幫助他達到繪畫狀態，忘記世俗所有繁雜的事，
使他只需要專心畫圖，暫時舒緩緊繃的神經。
而他的作品名稱並沒有用具體的名稱，反而是用編號。
或許是因為他不願意賦予畫作太多的意義，只是記錄一系列的”實驗”。
也有可能是他在作品中投入太多的情緒，而不願意被發覺。
波洛克：「被動地接受這幅畫提供的意象，而不要先入為主地帶著主觀印象去尋找主題。」
波洛克的妻子克拉斯納說波洛克「以前會給他的畫進行傳統的命名，而現在只是對他們進行編號。
編號是中立的，他們使得人們把作品作為純粹的畫來對待。」*2
*2 引用自 維基百科
